Je suis originaire de Bretagne en France et je vis à Bruxelles depuis 2017.

Le fil rouge de ma vie peut se résumer à l’acrobatie, dans sa pratique mais aussi dans son enseignement.

Très jeune, j’intègre le centre national de sports acrobatiques de Rennes (fr) qui m’accompagne jusqu’à l’équipe nationale de gymnastique acrobatique de 1992 à 2000 (plusieurs championnats du Monde et d’Europe). En parallèle, je valide une licence universitaire d’enseignement d’éducation physique ainsi que mes diplômes d’entraineur.

En 2000, je découvre l’enseignement des arts du cirque à l’Ecole Nationale de Châtellerault (fr). Le geste acrobatique devient alors une base à la pratique des agrès circassiens mais plus largement un moyen d’expression créatif qui nourrit ma sensibilité du mouvement. J’étends mon domaine de compétences aux portés, équilibre, trapèze-danse…etc

A partir de 2017, j’enseigne ponctuellement dans différentes écoles supérieures à l’ESAC (be), au CNAC (fr) et à l’ACAPA (nl).

Aujourd’hui, j’enseigne à l’ESAC où j’explore avec toute mon authenticité et en collaboration avec les étudiants, une technicité singulière et créative.

Koen Walravens, diplômé en physiothérapie du sport depuis 20 ans. Travaille déjà à l’ESAC depuis 2019 et a auparavant passé 11 ans dans l’équipe de football professionnelle d’Anderlecht. S’occupe du suivi médical des élèves et assure la préparation physique. Enseigne également l’anatomie aux étudiants de première et deuxième années.

Sophia Rodríguez est vénézuélienne, actrice, danseuse, artiste de cirque et dramaturge. En 2000, Sophia Rodriguez a obtenu sa licence en théâtre physique du programme éducatif du Théâtre national du Venezuela, En 2003, elle étudie intensivement pendant un an la corde tendue à l’École nationale de cirque de Cuba. En 2008, elle a obtenu son diplôme de danse de l’Universidad Experimental de las Artes, Venezuela. En 2011, elle a remporté le prix de la meilleure actrice au Festival Sétkani dans le cadre du travail qu’elle a développé lors de ses études de master à la Scuola Teatro Dimitri. En 2013, elle reçoit la bourse DanceWEB dans le cadre du Festival Impulstanz, Vienne. En 2014, elle a obtenu sa maîtrise en théâtre physique à la Scuola Teatro Dimitri. Depuis 2003, elle a été l’auteur de plusieurs performances en collaboration avec de nombreux artistes comme Ivo Dimchev, Micha Goldberg. En 2012, Micha Golberg et Sophia Rodriguez commencent à collaborer et créent ensemble le premier projet The Primal Money Scream, présenté à Volksroom, CAMPO, Gezeralle, et TAZ2014. Deuxième pièce en 2014 Le Garden Laboratorium produit par le CAMPO et présente au festival Something Raw and Possible (Im)possible future et troisième édition de 2015 You and Me how hot can it be, projet produit par De Theater-fabricant présent dans une boutique de la rue Gheude à Anderlecht et au théâtre Monty. En 2017, elle a participé au Kunstenfestivaldesarts en interprétant la pièce Autoctonos créé en collaboration et dirigé par Ayelen Parolin. 2018 elle a été pendant 2 ans en tournée mondiale avec la pièce (B) de Koen Agustijnen. 2019 elle crée un nouveau solo My Nature en collaboration avec Marijs,  joué au festival Syndikat, au Tictac Art Center. En 2018, il a rencontré Julia Reist (ARP) et depuis lors, ils ont développé ensemble une recherche appelée Ostentation. En 2019, elle recoit le soutien du Kunstenweerkplaats et de la commission culturelle flamande pour poursuivre la recherche d’Ostentation. La Première d’Ostentation a eu lieu en 2020, au festival Batârd, CAMPO Entrance et au III Sindikat 2020, festival avec lequel elle a été sélectionnée dans le cadre du programme 8 tension Impulstanz, Vienne (annulée / Covid19), et elle est invitée à participer au festival NEXT 2020. Elle est actuellement professeur de dramaturgie à l’ESAC (FWB)

Directeur de HorsLesMurs – Centre National de Ressources français des arts de la rue et des arts du cirque. Il effectue des recherches en histoire culturelle contemporaine en lien avec le Centre d’Histoire Sociale du XXe siècle (Université Panthéon-Sorbonne) où il s’intéresse aux politiques culturelles, à l’histoire culturelle du spectacle vivant et aux problématiques d’analyses critiques de spectacles. Rédacteur en chef de la revue Stradda, il collabore régulièrement avec plusieurs revues culturelles et artistiques, et enseigne l’Histoire du cirque et l’analyse critique de spectacles à l’Ecole nationale des arts du cirque de Rosny-sous-Bois et à L’ ESAC depuis 2009.

Virginie Devillers (1967) est licenciée en histoire de l’art (ULB) depuis 1991, option Arts contemporains. Longtemps éditrice de la revue de l’université de Bruxelles (Revue Ah !) qu’elle a co-animée avec le philosophe Jacques Sojcher, elle est actuellement professeure d’histoire de l’art (ESAC), de Philosophie esthétique, de Littérature contemporaine et d’Analyse de textes (ENSAV-La Cambre). Elle est également chargée de la coordination de la qualité à l’ESAC depuis 2013.

Passionné par le trampoline depuis son plus jeune âge, il est diplômé en éducation physique. Il enseigne depuis plusieurs années dans différents établissements scolaires et artistiques.
Il intègre l’ESAC en 2006 où il enseigne l’acrobatie et le trampoline.

Passionnée par le trampoline et l’enseignement, elle a d’abord suivi des formations de cadre et de juge en trampoline tant en Belgique (1994) qu’en France (1995). Pour compléter sa formation sur le plan pédagogique, elle fait des études d’éducation physique à l’UCL qu’elle termine en 1999. Elle fonde en 1998 le club de trampoline de Louvain La Neuve avant de devenir enseignante en trampoline et en acrobatie au sol à l’ESAC (2003). Elle est parallèlement conseillère technique à l’Université depuis 2005 et gestionnaire de la salle de Gymnastique et Sports Acrobatiques de Louvain La Neuve.