Spectacle collectif des étudiants de deuxième année de l’Ecole supérieure des arts du cirque mis en scène par Simon Thierrée
du 29 janvier au 1er février 2020 à 20h30 et le 2 février à 15h

à l’Ecole supérieure des arts du cirque
Campus du Céria bâtiment 8C
Avenue Emile Gryzon, 1
1070 ANDERLECHT

Mouvements

Le mouvement de l’air fait vibrer les cordes vocales, fait tomber les feuilles d’un arbre.
En anglais, ou en espagnol, bouger et émouvoir sont un seul et même mot. La musique sait faire ça, elle « bouge » quelque chose en nous, c’est son plus grand pouvoir.
La musique du mouvement.

Symphoniques.

Une symphonie c’est 4 mouvements : le premier est le plus important, il constitue le cœur. Le 2ème est plus lent, plus calme. Le 3ème plus court et plus nerveux et enfin le dernier, grandiose.

Enfin, ça c’était à l’époque, maintenant on peut faire ce qu’on veut.

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Symphonic Movements

The movement of the air makes the vocal cords vibrate, makes the leaves fall from a tree.
In English, or Spanish, “move” in a physical sense, and “move” in an emotional sense are one and the same word. Music knows how to do that; it « moves » something inside us, that is its greatest power.

The music of movement.

Symphonic.

A symphony is 4 movements: the first is the most important, it constitutes the heart. The 2nd is slower, calmer. The 3rd is shorter and more nervous and finally the last one, grandiose.
Well, that was then, and now, we can do what we want.

Avec : Ignacio Aparicio Pardo, Carlos David Barquero Cardenas, Helena Berger, Julian Blum, Beatriz Dos Santos Duarte, Sofia Belen Enriquez Martinez, Andrea Gonzales Vazquez, Elise Martin, Mia Mattenklott, Ana Julia Moro Brene, Ruben Olave Fontalva, Hugo Pernel, Lucas Pierredon, Abdiel Ramos Lucas, Laleshka Salas Salazar, Alix Schils, Laila Smith, Marco Tulio Solis Fallas.

Entrée libre, réservation indispensable : +32 (0)2 526 79 00 // info@esac.be

Collectif de 3ème année mis en scène par la compagnie l’IMRG’ée Marlène Rubinelli – Giordano
du 11 au 14 décembre à 20h30 et le 15 décembre 2019 à 15h

à l’Ecole supérieure des arts du cirque
Campus du Céria bât. 8B
Av. Emile Gryzon, 1 – 1070 Bruxelles

info et réservations : +32 2 218 21 07 // reservation@halles.be
réservations invitations : +32 2 526 79 00 // info@esac.be

Tarifs de 6 < 18€  link here

teaser FOS’ Semblant 

Au commencement s’offre ce volume, arène moderne circassienne. Cette salle vide qui fait claquer les pas de gauche à droite, de haut en bas. Ce gradin vide qui vient lécher les bords du plateau.

L’immensité de cet espace scénique éclate au ventre et instinctivement surgit ce besoin de le contraindre pour y amener du mouvement et de le triturer pour nous décaler. Quatre murs épais empêchent toute fuite possible, on ne peut que prendre son élan

Le frontal m’amène inexorablement à entrevoir toute forme artistique comme un dialogue entre deux entités, une confrontation entre un groupe qui se donne à voir et un groupe qui attend de voir quelque chose.

Ce groupe a 20 ans et danse sur ce monde qu’il s’apprête à quitter,
Dans la transe
Dans les nuits blanches
Dans les pas des pistes de danse
Les traces de leurs corps dégoulinants d’énergie susurrent
Et débordent leurs façons d’être au monde.

To start with, there is a voluminous space. typically inhabited in the form of a modern circus arena. This empty room echoes each step, from left to right, from floor to ceiling. The vacant seats hugging up to the brim of the stage.

The immensity of this stage space puts a pit in the stomach and instinctively emerges a need to district and confine in order to bring movements and grind to shift us. Four thick walls preventing all escape, all that is left is to take the momentum.

The frontal perspective inexorably brings me to glimpse any artistic form as a dialogue between two entities, a confrontation between a group that gives itself to see, and a group waiting to see something.

This group of 20 years olds: a group that dances within this world that it is about to leave,
In the trance
In the sleepless nights
In the footsteps on the dancefloor
Traces of their bodies dripping with unsurrendering energy
And overflowing their ways of being in the world.

Avec : Daniel Agustin Alvarez Canter, Leoni Baumbusch, Emilia Luz Colusi, Ana Cecilia Echevarria Morales, Jesus Galan Cruz, Thibault Hoffreumon, Paul Krügener, Carla Kühne, Patrick Mc Master, Fabio Merante, Adolfo Nicolas Palma Neira, Victoria Perez Iacono, Kalani Ridolfi Dunn, Lucas Romero, Chaimae Salih, Luca Torrenzieri, Ariane Verdigel.

Spectacle de fin d’études de la 18ème promotion de l’Ecole supérieure des arts du cirque.

Du 19 au 22 juin à 20h et le 23 juin 2019 à 15h

Halles de Schaerbeek
Rue Royale Sainte-Marie – 1030 Bruxelles

info et réservations : +32 (0)2 218 21 07 // reservation@halles.be

Exit est l’ultime étape de la formation des étudiants de l’ESAC: une suite de courts numéros, aussi divers que les personnalités de ces jeunes artistes. De la singularité, de l’inventivité, et de l’exigence : voilà ce que l’on attend d’eux au sein de l’école, et dans le monde professionnel où ils entrent à présent. Vous serez les premiers à juger de leurs prouesses !

Exit is the final step in the training of ESAC students : a series of short numbers, as diverse as the personalities of these young artists. Witness the individuality, innovation and rigor demanded of them in the school and in the professional world they enter now. You will be the first to experience their incredible skills!

Avec :

Francisco Alvarez Lopez // sangles
Francicsco Cabral Saruga De Oliveira Simoes // jonglerie
Marina Cherry // contorsion
Wout Deneyer // sangles
Lucas Enriquez // portés-acrobatiques
Théo Enriquez // portés-acrobatiques
Nicolas Fuentes Navarro // mât chinois
Kurtis Garcia // sangles
Francesco Germini // main à main
Vejde Grind // roue Cyr
Maximiliano Guffanti // trapèze
Juan David Jurado Muriel // équilibres
Oriane Lautel // trapèze
Carla Margarita Manrique Mendoza // cerceau aérien
Maiol Pruna Soler // main à main
Julia Tesson // roue Cyr

INVITATION FILM SPECTACLE 

« Si ton oeil était plus aigu, tu verrais tout en mouvement. »

Atelier de deuxième année de l’École supérieure des arts du cirque
mis en scène par la compagnie Hendrick Van Der Zee
avec la participation de Cirqu’Conflex

Du 30 janvier 2019 au 2 février 2019 à 20h30
et le 3 février à 15h

à l’École supérieure des arts du cirque
Campus du Céria, bâtiment 8B
Avenue Emile Gryzon,1
1070 Bruxelles

L’ÉSAC, Cirqu’Conflex et la compagnie Hendrick Van Der Zee (HVDZ) proposent aux habitant.e.s d’Anderlecht et aux asbl de créer ensemble un film-spectacle dont le nom sera “Si ton oeil était plus aigu, tu verrais tout en mouvement”

Le concept de veillée est le point de départ de cette création. La veillée, c’est une résidence de 15 jours où l’équipe artistique va à la rencontre des habitants d’Anderlecht, enregistre des témoignages, propose des interventions artistiques – faites de mots, de gestes, et d’images – et intègre leurs paysages quotidien et leurs lieux de vie. Les artistes sillonneront les rues, frapperont aux portes, liront des textes, danseront dans la rue et inviteront le public à assister au spectacle né de toutes ces rencontres…

Le but est de créer un spectacle avec les étudiants de deuxième année de l’ESAC, assurer une transmission des techniques de la Veillée aux étudiant.e.s et de réaliser un film-spectacle à la fin de la résidence. Un film avec et pour les gens rencontrés durant la résidence.

Un spectacle vous sera présenté du 30 janvier au 3 février 2019 à L’ESAC. Il sera le fruit d’une résidence de 10 jours et mêlera acrobaties, textes, danses, vidéos et rencontres.

Vous pouvez suivre les aventures et les articles de cette création sur le blog de la compagnie HVDZ:
www.hvdz.org/blog

Entrée libre, réservation indispensable : +32 (0)2 526 79 00 // info@esac.be

TURNED OVER A NEW LEAF

spectacle mis en scène par Milan Herich et Petr Forman
avec les étudiants de troisième année de l’Ecole supérieure des arts du cirque

du 12 au 15 décembre 2018 à 20h30
et le 16 décembre 2018 à 15h

ATTENTION! Cette année le collectif de troisième année se jouera dans notre flamboyant et nouveau studio à l’ESAC

Campus du Céria, bâtiment 8B
Avenue Emile Gryzon,1-1070 Bruxelles

Quelles sont la raison, le sens ou la motivation pour lesquels un artiste de cirque choisit tel objet, tel instrument, tel outil, comme partenaire constant ? Cette relation à l’objet n’est-elle pas plus importante, plus excitante et plus intéressante que l’aptitude qu’on a à s’exercer avec celui-ci ? Plutôt que d’être notre adversaire, l’objet pourrait-il devenir – vraiment – notre partenaire ? Le rapport du circassien à l’objet est au cœur du nouveau spectacle collectif de l’ESAC. A force d’exploration intérieure, de dépouillement, de recherches approfondies et de coopérations diverses, une vingtaine de jeunes artistes cherchent la réconciliation avec les objets qui partagent leur art au quotidien.

What is the reason, the sense or motivation for which a circus artist chooses such object, such instrument, such tool, as a constant partner? Is the relation to the object more important, more exciting and more interesting than the ability that we have to practice with this one? Rather than being our opponent, could the object become our partner? The relationship between both of them is at the heart of the new collective show of ESAC. Through internal exploration, cooperative research and unlayering, twenty young artists look for reconciliation with the tools which share their art in day to day.

Avec : Francisco Alvarez Lopez, Francisco Miguel Cabral Saruga de Oliveira Simões, Marina Cherry, Wout Deneyer, Lucas Enriquez, Théo Enriquez, Nicolas Fuentes Navarro, Jesus Galan Cruz, Kurtis Garcia, Francesco Germini, Vejde Grind, Maximiliano Guffanti, Thibault Hoffreumon, Juan David Jurado Muriel, Oriane Lautel, Carla Margarita Manrique Mendoza, Maiol Pruna Soler, Lucas Romero, Julia Tesson.

équipe de création :

Milan Herich / mise en scène
Petr Forman / mise en scène
Simon Thierrée / musique
Emilie Koang / collaboration musicale
Vladimír Nemeček / lumières
Aymará Parola / collaboration
Martin Kilvady / collaboration
Manuel Ronda / collaboration

Ecole supérieure des arts du cirque

Campus du Céria bât. 8B
Avenue Emile Gryzon, 1
1070 Bruxelles

accès parking par le sentier de la Drève

infos et réservations : +32 (0)2 218 21 07 // reservation@halles.be

Tarif de 5<16€
paiement uniquement en cash ou bancontact

du 2 au 6 juillet 2018 selection pour la rentrée académique 2018 – 2019

Spectacle de fin d’études de la 17ème promotion de l’Ecole supérieure des arts du cirque

du 20 au 23 juin 2018 à 20h et le 24 juin 2018 à 15h

aux Halles de Schaerbeek 22, rue Royale Sainte-Marie 1030 bruxelles

Exit est l’ultime étape de la formation des étudiants de l’ESAC: une suite de courts numéros, aussi divers que les personnalités de ces jeunes artistes. De la singularité, de l’inventivité, et de l’exigence : voilà ce que l’on attend d’eux au sein de l’école, et dans le monde professionnel où ils entrent à présent. Vous serez les premiers à juger de leurs prouesses !

Exit is the final step in the training of ESAC students : a series of short numbers, as diverse as the personalities of these young artists. Witness the individuality, innovation and rigor demanded of them in the school and in the professional world they enter now. You will be the first to experience their incredible skills!

Avec:
Nahuel Fernando Broin // sangles (Argentine)
Mikayla Dinsdale // cerceau aérien (Amérique/Canada)
Nicole Félix Rodrigues // cadre aérien (Brésil)
Rocio Aimé Garrote // mât chinois (Argentine)
Camille Judic // sangles (France)
Mikail Karahan // roue Cyr (Allemagne)
Christian König // jonglerie (Allemagne)
Ellen Leonardsson // mât chinois (Suède)
Antoine Linsale en collaboration avec Pauline Santoni // tissus vertical et ballant (France)
Luca Lugari // jonlgerie (Italie)
Anne-Julia Neumann // équilibres (Allemagne)
Mélissa Roguier // cadre aérien (France)
Diego Salles // tissus (Brésil)
Johan Santiago Aponte // cerceau aérien (Amérique)
Mary Schroeder // équilibres hula hoop (Amérique)

Infos et réservations : +32 2 218 21 07 reservation@halles.be
réservations on line halles.be
Tarif 8€ < 20€

teaser vidéo de EXIT 17 cliquez ici

// 19 et 20 avril inauguration officielle de l’Ecole supérieure des arts du cirque //

La renommée de l’École supérieure des arts du cirque dépasse largement nos frontières, et c’est une fierté pour Bruxelles de voir ses anciens étudiants travailler avec les plus grandes compagnies à travers le monde. L’école se sentait à l’étroit dans ses anciens bâtiments, il était donc impératif qu’elle déménage afin de poursuivre son développement et la mise en œuvre de nouveaux projets. C’est aujourd’hui chose faite ! Désormais, l’ESAC bénéficie de locaux mieux adaptés à ses activités ». 

Fadila Laanan, Ministre-Présidente du Gouvernement francophone bruxellois.

Une école, c’est aussi et peut-être avant tout, ses étudiants – et ce qu’ils deviennent ensuite. Depuis son inscription dans l’enseignement supérieur, l’ESAC a diplômé 148 étudiants.

Avec le recul, on discerne bien aujourd’hui quelles sont les retombées de la présence de cet enseignement, qui crée à Bruxelles un remarquable vivier d’artistes. L’inauguration c’est aussi l’occasion de se retrouver!

Vendredi 20 avril : Réflexion et convivialité

15.30 > 18.00 : Entre nous et moi. Le cirque face au monde.
Avec Karel Van Haesebrouck (dramaturge, professeur à l’ULB et dans le cadre du Certificat en dramaturgie circassienne CNAC/ESAC), Pauline de La Boulaye (historienne, curatrice, journaliste), Sylvia Botella (chargée de cours à l’ULB, critique), Sven Demey (professeur à l’ESAC), Silvia Ubieta (professeure à l’ESAC). Modération : Antoine Pickels (écrivain, professeur à l’ENSAV-La Cambre et chargé de cours théoriques à l’ESAC).
Intervention performative : Back-Pocket
Dans la prolongation de la publication Seuls, au Monde ! L’ESAC entre collectif et individus, un moment de réflexion sur les dimensions du commun et du personnel telles qu’elles se posent pour les enseignants et les étudiants en cirque. Regards croisés intérieur/extérieur.
(Avec traduction simultanée vers l’anglais)

pour le programme détaillé de la conférence cliquez ici